行走中的美育教研（二）西安美术学院“无界西美”2025年本科毕业展的艺术启迪——锦园小学美术组教研组开展沉浸式教研活动

       为深入贯彻落实《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》精神，推动我校美育工作与社会实践深度融合，不断提升我校学科实践性教研能力，6月16日下午，西安未央锦园小学美术教研组全体教师在教研组长吴玥的带领下，赴西安美术学院，开展“行走中的教研”活动。以本科毕业展为教研现场，沉浸式解码绘画、雕塑、设计领域的创作密码，为小学美育教学锚定创新航向。
 
       踏入绘画展区，传统水墨与当代架上绘画的交织碰撞，构成独特艺术场域。一幅融合青绿山水技法与赛博朋克元素的作品，让教师们眼前一亮。创作者以细腻水墨晕染勾勒山峦轮廓，却用荧光色线条、几何图形重构画面空间，传统山水的诗意与未来科技的冷峻形成奇妙共振。这启示小学绘画教学：既要守护水墨、油画等传统媒材的文化根脉，引导学生临摹经典、感知笔墨韵味；更要打破“技法崇拜”，鼓励孩子嫁接现代生活体验，用传统画笔描绘校园科幻想象、城市烟火日常，让古老绘画语言焕发童真光彩。
 

 
       写实油画作品里，毕业生对平凡人物的深度刻画同样触动人心。一位创作者聚焦街头修鞋匠，用粗粝笔触、厚重色彩还原劳动者的沧桑与坚守，画面传递的人文温度，为小学绘画教学指明方向——艺术不止于技巧，更在于情感共鸣。未来课堂可创设“身边的人”主题创作，引导学生观察校园保安、食堂阿姨的神态动作，用绘画记录平凡职业的闪光瞬间，让孩子在创作中学会共情，以画笔为纽带连接生活与艺术。

         雕塑展区里，材料的多元实验与空间叙事的创新，拓宽了美育认知维度。一件用回收塑料瓶、金属丝编织而成的装置雕塑，以螺旋上升形态诠释“生态重生”，废旧材料在艺术转化中获得全新生命。这为小学雕塑教学提供思路：摒弃“粘土、石膏”的材料局限，引导学生挖掘生活废料的艺术潜力——用易拉罐制作城市建筑模型，借旧布料编织抽象造型，让“变废为宝”成为雕塑创作的日常实践，既培养环保意识，又激发材料创新思维。
 
       传统写实雕塑与数字雕塑的并置，展现技术赋能艺术的无限可能。小学美育可尝试引入简易数字雕塑工具，让学生先用3D建模软件搭建创意雏形，再通过黏土手工完善细节，贯通虚拟与现实创作路径，适配数字时代孩子的认知习惯，为雕塑学习注入科技活力。

       设计展区里，“艺术为生活服务”的理念具象化呈现。一组校园文创设计作品尤为吸睛：以西安美院建筑轮廓为灵感的笔记本封面、将校训融入笔袋拉链设计的文具套装，实用与审美完美融合。这启发小学设计教学聚焦“校园生活场景”：开展“我的学习用品我设计”活动，引导学生为书包绘制个性化收纳分区示意图，为班级绿植角设计创意标识牌，让设计思维从课堂作业延伸至真实生活，培养学生解决实际问题的创意能力。
 
       观展尾声，美术组围坐研讨，梳理“艺术创作前沿”向“小学美育课堂”的转化清单： 
       创作主题：挖掘“校园微场景”“生活小人物”等贴近学生的创作母题，让艺术源于生活、归于成长； 
       材料实验：建立“生活材料创意库”，鼓励学生用自然物、废弃物开展“低门槛创作”，降低艺术表达的材料壁垒； 
       技术融合：尝试引入简易数字创作工具（如3D建模APP、交互设计小程序 ），适配学生数字原住民特质；
       评价升级：借鉴毕业展“策展式展示”思路，打造班级“微型艺术展”，让学生既是创作者也是策展人，提升艺术表达的完整性与仪式感。
 
       当西安美术学院本科毕业展的艺术余韵与小学美育的教学实践相遇，这场“行走中的教研”不止于灵感采集，更在于构建“专业艺术滋养基础教育，基础教育反哺艺术传承”的生态闭环。未来，锦园小学美术教研组将以笔为媒、以美为桥，让毕业展的创新星火，在童真课堂燃成照亮美育新途的火炬，引领孩子们在艺术与生活的交织处，播种创意、收获成长。
 
 
 
 
 
撰稿：赵昉
校对：吴玥 
审核：贾建卉